病室前ノ糸瓜棚 臥シテ見ル所
Utilizando unos diferentes tonos de los pigmentos de las pinturas y mirando al exterior de la “habitación de enfermo”, se dibujan seis calabazas, unas grandes y otras pequeñas, para potenciar la sensación de perspectiva que da la convergencia del enrejado.
El enrejado de calabazas visto desde la posición acostada
Notas.-
Esas calabazas, son de las que se saca el jugo sanador que facilita la expulsión de flemas de sus pulmones, y a las que dedicó sus últimos haikus antes de morir.
チキンローフのラベル
Este es el lateral de la caja de cartón que contenía la lata de comida obsequiada por el Sr. Ikeuchi el día anterior (CHICKEN LOAF). Este pastel de pollo ha sido batido y procesado como se hace con la pasta de soja. Actualmente en la caja hay muchos trocitos cuadrados de algodón absorbente de alrededor de 1 sun. Los uso para exprimir el pus de mis encías en descomposición.
Notas.-
Sun: una unidad de longitud (unos 3,03 cm).
Es de resaltar que Shiki pintara la caja que contenía la lata de comida. Esto demuestra lo mucho que le gustaba el pastel de pollo. Disfrutar de ricos platos era su mayor placer; pero por otro lado le molestaba la piorrea. Cuenta que ponía algodones en la caja vacía y los usaba para limpiarse el pus alrededor de los dientes. El pastel de pollo era blando y se deshacía en la boca, por lo que no necesitaba masticar y hacerse daño en los dientes.
Nota de Aya Uozumi: Shiki consideraba que el pastel de pollo es portador de felicidad, no un mero regalo. En Japón, el lateral de una caja suele representarse con el carácter 側. Sin embargo, Shiki utiliza el carácter 皮 , que se relaciona con la piel del hombre. Además, el pastel de pollo suele expresarse con el carácter 物, que representa una sustancia. Sin embargo, Shiki utiliza el carácter 者 , que implica al hombre. Estos caracteres chinos 「皮」y「者」se asocian con lo humano. – Aya Uozumi
Gracias a mi buen amigo, hermano del haiku, Félix Arce, momiji, por su permanente ayuda.
朝鮮の草鞋及び 天津の肋骨より送られた葉書の半分
Las sandalias coreanas, conocidas como «mituri», están cuidadosamente dibujadas con finas líneas de tinta para darles un efecto tridimensional.
He recibido un paquete de Takahama. Es un pequeño tsukudani (comida frita en salsa de soja) de gambas. Ayer le dije a Kyoshi que no conocía el tsukudani de gambas.
Por la tarde, tres amigos nos hemos reunido para comer dulces.
Un tal Nakamura, de Minami Shinagawa, me regaló un par de sandalias coreanas.
Desconozco el material utilizado para hacer estas sandalias.
11 de septiembre año 34
Notas.-
Esta entrada del diario no está recogida en el libro de la profesora Masako Hirai, por lo que la base se ha obtenido directamente de la exposición virtual del GYOUGA-MANROKU.
Para mantenerse activo, Shiki sigue pintando muchos de los regalos que recibe. En este caso unas mituri o sandalias coreanas, habitualmente de paja.
Tianjin es uno de los cuatro municipios bajo dirección central del estado (Pekín, Shanghái, Chongqing y Tianjin). Posee una arquitecturas muy vanguardistas y una biblioteca espectacular.
De los pocos placeres que aún disfruta Shiki, es el del buen comer. Le gusta el tsukudani (pequeñas piezas de carne, pescado, vegetales, marusco, etc. fritas en soja), sabroso y blandito para sus malos dientes. Le comenta a Takahama Kyoshi que no ha probado nunca el de gambas, y su amigo y discípulo le lleva al día siguiente.
Minami Shinagawa es una zona de Tokio muy apreciada por los turistas.
“Año 34” hace referencia al año de la era Meiji, que sería en ese momento 1901.
巴理浅井氏ヨリ上の如キ手紙来ル
Esta postal de aquí arriba vino del Sr. Asai, de París.
五月雨ヲアツメテ早シ最上川 (芭蕉)
samidare o atsume te hayashi Mogami-gawa
Recogiendo la lluvia de principios de verano,
fluye rápido
el río Mogami
(Bashō)
Antes de saber lo que era realmente un haiku, éste en concreto me parecía dinámico y grandioso. Por eso creía que era uno de los mejores. Hoy, de repente, este haiku ha vuelto a mi mente y lo he meditado una y otra vez. La palabra «recogiendo» muestra sofisticación gracias a la habilidad del poeta, por lo que carece de una fuerza auténtica.
Comparado con este haiku de Bashō, el siguiente haiku de Buson parece muy superior:
五月雨ャ大河ヲ前ニ家二軒 (蕪村)
samidare ya taiga o mae ni ie niken
Bajo la lluvia de principios de verano,
frente al río crecido
se alzan dos cabañas.
(Buson)
Notas.-
– Chu Asai, el pintor (y haijin) que envió la postal a Shiki desde París, era muy amigo y discípulo se Shiki. Pertenecía al círculo de más de veinte artistas que rodeaban a Shiki y asistían a sus reuniones programadas en su casa. El 16 de enero de 1900 Shiki celebró una fiesta en su casa para despedirlo, ya que precisamente viajaba a Europa para estudiar y asistir a la Exposición Universal de París. Puedes saber de todo esto y de Chu Asai clicando aquí (entrega de sección de mes de marzo) o en este mismo apartado en la entrega que se realizará en unos días, el 1 de abril.
– Hay dos marcas de chinchetas en los lados derecho e izquierdo de la parte superior de la tarjeta postal en la que está el cuadro de Chu Asai, pintor y amigo de Shiki. Antes de pegar la tarjeta en este diario, Shiki probablemente la fijó en un tablero de dibujo y para poder verla fácilmente.
– Shiki recuerda que el haiku que reproduce de Bashō, en su día le gustaba. Tanto es así, que incluso en su mítico texto Bashō Zōdan, en el que criticaba duramente la obra de Bashō (puedes leer Bashō Zōdan traducido al castellano clicando aquí) lo elogiaba. Con el tiempo, Shiki ni siquiera lo salva y no le admite la comparación con Buson. Lo que dice Bashô de este haiku en Bashō Zōdan (pag. 38) es:
<<En el ‘Compendio de explicaciones al ku’ está escrito: “Creo que Bashō aquí se inspira en el maestro Kenkō”:
最上川
はやくぞまさる
雨雲の
のぼれば下る
五月雨の頃
Mogamigawa
hayaku zo masaru
amagumo no
noboreba sagaru
samidare no koro
Río Mogami
sube rápidamente
a las engrandecidas
nubes
y las lleva contigo
con lluvias de verano
Aquí Bashō retomó y reelaboró el tema de la tanka original, pero se le ocurre una expresión perfecta, “recogiendo… fluye más rápido” [atsumete hayashi]. Agregó arte sin caer en la sutileza, solo se ve el fluir caudaloso del río en crecida, lo suficientemente fuerte como para romper rocas y hacer temblar las montañas. Esta vez es la poesía de Kenkō la que no aguanta la comparación. Aquí realmente tenemos que admitir que es el pobre practicante de haikai quien ha dado en el blanco.>>
朝顔
Esta es la campanilla que corté hace unos días, pintada a tamaño natural.
Este es mi estilo para pintar las campanillas.
Notas.-
A veces Shiki incluye más de un haiku en sus haiga. En este caso, cuatro.
En el haiku «Asagao ya enogu nijinde e o nasazu», que se ve en el haiga en la parte superior derecha y en el que se habla de que se difumina la pintura, el artista emborronó deliberadamente las letras del cuadro con pintura gris (puede observarse una tonalidad diferente).
En el siguiente haiku (Marchita, una gloria de la mañana…), a Shiki le suena de algo y se pregunta si alguien no lo habría escrito ya antes que él.
Flor de asagao, gloria de la mañana, campanillas, corrigüela, ipomoea, Don Diego de día, maravilla, yedra morada, enredadera, rostro de la mañana… La gloria de la mañana o “asagao”; como su nombre indica florece y se abre en las primeras horas de la mañana. La forma de campanilla de esta flor simboliza la mortalidad y nos permite ver que la vida puede ser corta pero hermosa. Suelen ser de colores violetas o azules. Es kigo de verano.
Más de ciento veinte años después de la muerte de Shiki, nos dicen, las glorias de la mañana originales aún conservan su fresco color verde.
Nota de Yumiko Sumitani: Escribió numerosos haikus sobre plantas y flores. Entre ellos, hizo cuatro haiku especialmente sobre una gloria de la mañana. Creo que eligió la gloria de la mañana de forma deliberada. Desde la cama, mirando al asagao, habría comparado su propia vida con la corta vida de la flor. Estos haikus son importantes sobre todo porque nos hablan de la soledad del hombre antes de enfrentarse a la muerte. Yumiko Sumitani
Algunos haikus y poemas sobre la flor de asagao de otros autores y autoras:
BASHÔ (1644-1694)
Sólo soy un hombre
comiendo su sopa
ante la flor de asagao.
la ipomoea,
aun con torpes palabras
llena de encanto
( Un discípulo pinta una flor de asagao y pide a Bashô que escriba un haiku sobre ella)
¡niños: ya está
la enredadera en flor!
Os abriré un melón
CHIYO-NI (Kaga No Chiyo. 1703-1775)
tomado el pozo
por la flor de asagao,
salgo a por agua
si por las mañanas se cierran
las campanillas en flor
¡es por el odio de los hombres! (del mundo, de las personas)
KISHI FUUSANRÔ (1910 – 1982)
pasan las nubes
mientras fluye el agua…
campanillas en flor
NATSUME SOSEKI (1865-1915)
La ipomoea,
floreciendo amarilla
asoma poco a poco
tras una sombría
enredadera de asagao
¡los ojos de un gato!
la ipomoea, ya a punto
de florecer: ha cambiado
el color del cielo
YAMAMOTO KAKEI (1648-1716)
flor de asagao:
en su blancura
no se ve el rocío
SUGITA HISAJO (1890-1946)
¡flor de asagao!
sobre el mercado, el cielo
se oscurece
TAGAMI KIKUSHA-NI (1753-1826)
atardecer:
¡cómo no admirar
la flor de asagao!
Incluso arrastrándose en la arena,
la enredadera
florece
KOBAYASHI ISSA (1763-1827)
¡los dondiegos!
en los rostros de los hombres
hay defectos
昨日床屋ノ持テ来テクレタ盆栽
El barbero me trajo ayer este bonshai
Notas.-
Los visitantes traen siempre algún regalo o recuerdo para consolar a Shiki por su enfermedad. Esto es una maceta con un bonshai que trajo ayer el barbero. Se puede decir que el haiga, en este caso boceto con unos versos con toque de humor japonés, que hace Shiki, es en agradecimiento.
一本足の蛙の置物
La figura de una rana que me dio Yasutami hace unos días. Él mismo la fundió.
por delante / por detrás / a tamaño natural
Una figura de una rana de pie sobre una pata (7 cm de alto).
Notas.-
Yasutami: Se refiere a Yasutami Hara原安民, uno de los amigos poetas de Shiki. Además de haijin, él era también orfebre.
Shiki aprovecha la figura que su amigo le había regalado y este 9 de septiembre la dibuja, y por su extraña forma, además, escribe unos versos (senryus) cargados de humor.
Yasutami Hara nació en la familia Kawasaki, que dirigía la posada Miyashiroya en Oiso, pero fue adoptado cuando se casó con Chiyome Hara, 26 años mayor que él, por su familia. Chiyome era graduada en la Escuela de arte femenina de Tokio. Junto con Shuma Katori, fue miembro de la primera promoción de estudiantes de Fundición de metales en la Escuela de Bellas Artes de Tokio (actualmente Universidad de las Artes de Tokio). Experto en evaluación de pinturas y caligrafía, y crítica de arte, disfrutó del haiku con su esposa, Chiyome, y tomó el nombre de Mukashijin. Yasutami fue alumno de Shushin Katori, los pintores Taikan Yokoyama y Kanzan Shimomura, y admiraba a Tenshin Okakura como su maestro.
En la casa de la que es dueño desde 1923, esta obra de arte de unos 7 centímetros de alta, y que realizó como regalo a Shiki Masaoka, con quien en ese momento tenía una estrecha amistad, se ha convertido en todo un icono del orfebre y escultor del metal. En el recinto también hay una obra del mismo modelo que “ha crecido” hasta aproximadamente 1 metro. Aquí unas imágenes de la figurita y la escultura grande desde diversos ángulos.
病牀所見
Notas.-
Una vista del porche y su chozubaki desde la línea baja de visión de la cama de enfermo. Las maderas del marco del shoji, intencionadamente dibujadas, junto al verde intenso de las hojas, resaltan las pequeñas flores rojas de las plantas otoñales.
Shiki recibió unas acuarelas de Fusetsu Nakamura, pintor amigo que participó activamente en las ilustraciones de los periódicos «Nippon» y «Hototogisu».
Chozubachi: es una pila, un recipiente grande con agua para lavarse las manos, generalmente de cerámica o piedra tallada.
Futón: Colchoneta de algodón que sirve como asiento o como cama, típica del Japón.
Tatami: Una estera hecha de juncos. Está colocado en el suelo de una habitación tradicional japonesa.
Shoji: Una puerta o ventana corredera cuyo marco es de madera, y los paneles de papel. Es normal en una habitación tradicional japonesa.
Nota de Youko Akinaga: El punto de vista de Shiki desde la cama es interesante. Shiki expresa su afecto por las begonias, que tan bien conocía en su jardín. Dice que se ha cansado de la flor y, sin embargo, parece que le gustaban las begonias. Fueron las flores que Shiki eligió para su primer boceto en acuarela. Youko Akinaga
朝，昼，間食
8 de septiembre. Soleado primero, nu-blado alrededor de las 3:00 p.m., y nueva-mente soleado después de un rato.
Desayuno: 3 tazones de kayu* (gachas de arroz), tsuku-dani* (conserva agridulce), ume-boshi* (ciruelas saladas), 5 shakus* (90 cc.) de leche con cacao y varios bollos de pan dulce.
Almuerzo: 3 tazones de kayu, sashimi* de shougyo* (bonito crudo marinado), fuji mame* (frijoles dulces), tsuku-dani*, ume-boshi* y nashi* (pera).
Merienda: 5 shaku* de leche con cacao y varios bollos de pan dulce.
junto a pan 1: Los puntitos oscuros en ese pan son perilla.
junto a pan 2: Este pan es seco y desmenuzable.
junto a pan 3: Este otro pan contiene frijoles rojos endulzados y machacados en su interior.
junto a pan 4: Este pan es muy suave.
Cuando hay varios bollos dulces de pan, disfruto comiendo los diferentes tipos uno por uno.
Trazos de esponja vegetal
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Notas:
– Shiki tenía solo 35 años cuando escribió sus ensayos tipo diario en su lecho de enfermo. Gyoga-Manroku especialmente, y como podemos comprobar, tiene características muy fuertes de “un diario”.
– En sus dibujos, a veces usa un único color en diversos tonos, a veces le encanta jugar con colores muy diferentes.
* los bollos dulces en los tiempos de Shiki eran mucho más pequeños de lo que son ahora en Japón.
*kayu: gachas de arroz.
*tsuku-dani: una especie de comida en conserva que lleva marisco guisado, verduras o algas marinas en salsa de soja, azúcar y mirin (sake dulce).
*las gachas de arroz y las ciruelas saladas son la dieta típica para un desvalido en Japón. Las ciruelas saladas y el tsuku-dani añaden sabor al arroz cocido y son muy familiares para los japoneses en su vida cotidiana, incluso hoy en día.
*ume-boshi: ciruelas saladas.
*shaku: una unidad de capacidad (alrededor de 0,018 litros).
*shou-gyo: es un pescado muy familiar en la cocina japonesa, conocido más comúnmente como icatsuo*, es nuestro bonito o atún listado. Tiene un sabor fuerte, incluso cuando se come crudo, por lo que su superficie se marca ligeramente y luego se marina en salsa de soja, jugo de limón, ajo picado, jengibre y varias hierbas, para suavizar el olor. Por todo ello, para comer un bonito completamente crudo como sashimi, tiene que estar absolutamente fresco. Esto demuestra que Shiki era un gourmet que disfrutaba de platos raros.
*sashimi: plato de pescado crudo.
*syou-gyo: un bonito.
*fuji mame: frijoles cocidos en azúcar.
*nashi: un tipo de pera japonesa.
*katsuo (icatsuo) es el bonito o atún listado.
*shiso o perilla: una hierba asiática de la familia de la menta con usos medicinales y culinarios, muy común y popular entre los japoneses.
– Nota de Rie Yamanouchi: Es interesante conocer la dieta de su época, sobre todo los detalles sobre el tamaño y la variedad de los bollos. Me parece muy humano que Shiki registrara minuciosamente todo lo que comía, como para guardar el recuerdo de cada sabor. Siento una naturaleza humana común con él. Rie Yamanouchi
チマ・チョゴリの少女
El vecino de al lado de Shiki era Katsunan Kuga, su mejor amigo, miembro y editor del periódico “Nippon”, donde Shiki escribía sus artículos. Al regresar de su viaje a China y Corea, Katsunan vistió a su hija Tomoe con el Ch’inia-Chogrori que le dio el emperador coreano especialmente “para sus hijitas”, y la envió con su esposa a visitar a Shiki para darle consuelo.
Shiki quedó tan impresionado por los colores brillantes de Ch’ima-Chogori* que dibujó a la niña e hizo este haiku. Provocando un poco, afirma que prefiere que las mujeres japonesas usen este kimono Ch ‘inia-Chogori* en lugar del kimono estampado Yuzen*.
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Notas.-
Ch’ima-Chogori: Vestido de mujer tradicional coreano. Priman los colores lisos.
